Rock, a evolução do gênero

Há pessoas que acreditam que o rock, era um estilo musical ouvido apenas por gente mais velha, ou que já passaram por algumas de suas fases mais marcantes e também, outra concepção que advém do senso comum, é a de que os estados unidos eram os maiores consumidores deste estilo musical, já que este foi inicialmente fundado lá, porém, muito se engana os que acreditam nestes dizeres do senso comum. De acordo com pesquisas publicadas pelo veículo de comunicação UOL, o Brasil é o décimo pais que mais ouve rock no mundo, ficando atrás apenas de países como Canadá, Itália, Reino Unido, Estados Unidos, Espanha, México, Paraguai, França e Holanda respectivamente. Além disso, as bandas mais ouvidas no Brasil são Coldplay, Charlie Brown Jr, O Rappa, Legião Urbana, Imagine Dragons, Linkin Park, Red Hot Chili Peppers, U2, Artic Monkeys e Nando Reis, além disto, o país conta com um top 10 de mais ouvidos do mês, que dentre eles se encontram todos os artistas de rock nacional como Pitti, Raul Seixas entre outros.

Diante de tantos dados e pesquisas surge a pergunta, porque ouvimos tanto rock? Segundo publicações feitas em fóruns online na internet, essa questão pode ser respondida como, sendo um estilo musical que engloba várias modalidades, e se adéqua a vários gostos, dentre eles os mais leves como o rock clássico, gospel, punk rock, pop rock, J-rock até os mais pesados como o Heavy Metal.

Luna (nome alterado a pedido da entrevistada), 19 anos, após questionada sobre o porque os brasileiros ouvem tanto rock, ela foi clara em sua resposta. “Eu ouço rock desde pequena, tudo começou com meus pais que ouviam bandas clássicas como Queen, Nirvana, Bom Jovi, Elvis Presley então comecei a pegar gosto por este estilo musical. Acredito que seja pelo fato de que existe rock para todos os tipos de gostos, vão desde pessoas religiosas que ‘curtem’ a batida ou até mesmo pessoas mais românticas que gostam entender a essência contida nas letras, também existem aqueles que gostam de uma ‘pegada’ mais pesada, na minha opinião, acredito que seja porque é um gênero que abrange tantos gostos ou que assim como eu, são pessoas que aprenderam com os pais ou familiares”

O gosto musical revela como as pessoas pensam

Segundo pesquisas desenvolvidas na universidade de Cambridge e publicados no veiculo G1, o gosto musical de uma pessoas pode revelar muito do que ela pensa ou traços da sua personalidade.

Depois de submetidos a testes, foram propostos que os participantes ouvissem cerca de 50 trechos de músicas e 26 gêneros diferentes e todos eles deveriam dar notas de 1 á 10 para cada trecho ouvido.

As pessoas com os índices mais altos de empatia escolheram os gêneros mais próximos do R&B, soft rock e folk. Por outro lado os que eram mais tímidos e sistemáticos escolheram os trechos de bandas como heavy metal, jazz contemporâneo e Metallica.

De acordo com a pesquisa, pessoas mais sensíveis são as maiores consumidoras de músicas mais suaves e sem muita energia, já aquelas denominadas como mais “sistemáticas” ou tímidas preferem padrões mais próximos de categorias como o heavy metal ou músicas mais complexas.

O início do Rock

Um termo da língua inglesa, teve suas origens nos Estados Unidos na década de 1940, porém, só fez sucesso na década de 1950. O estilo musical foi fruto de uma combinação de vários gêneros e a mistura ficou caracterizada por ter suas raízes no blues e no contry. Segundo o site whiplash, o termo surgiu através de Alan Fred, com a intenção de retirar dos jovens a pressão exercida pelos pais preocupados com seus filhos que passaram a ouvir rhythm & blues, julgada por eles como sendo uma música pagã por ser criada e executada pelos negros. Segundo Alan, o termo rock´n roll foi originada através da necessidade de se criar um nome para um ritmo de dança frenético utilizado pelos jovens como forma de diversão, portanto a palavra rock’n roll, diferente da tradução literal e denotativa significava “balançar e rebolar”.

Vindo de uma cultura gospel negra, fazia referência a rituais da igreja afro-americana, porém com o tempo o termo rock foi sendo moldado e começou assim a se tornar um termo de duplo sentido, segundo dados encontrados em alguns sites na internet, a palavra rock teve origem na metáfora to shake up to disturb or inicite, expressão que na tradução literal significava sacudir, perturbar ou incitar . Desde então o gênero já apontava um pouco de sua personalidade que mais para frente se tornaria um estilo mais rebelde de ser que chegou até a alterar modas e influenciar em personalidades , também teve um grande impacto na sociedade, pois só depois da criação do rock a música afro- brasileira foi difundido para diversos públicos.

Inicialmente, o ritmo era caracterizado por ser dançante e extremamente divertido, geralmente era composto de um vocalista, duas guitarras, um baixo e um baterista, mas foi se adequando de acordo com a demanda e passou a contar com outros instrumentos como o teclado e o saxofone. Assim o novo gênero que nascia ganhava cada vez mais o gosto popular do Estado Unidenses e mais para frente, acabaria conquistando o mundo, e tendo consigo uma legião de fãs e de subcategorias.

Então surge-se mais uma pergunta, porque o rock teve a intensa necessidade de se alterar? Segundo Silvano Fernandes, professor do curso de música da Universidade Federal de Uberlândia (UFU), explica que embora o gênero surgindo tivesse algumas características que o diferenciavam muito dos gêneros anteriores ele dialogava com eles, como por exemplo o jazz e o blues, naquela época eram muito importante os rótulos, então para uma nova criação foi mais foi conveniente rebatizar, e também porque o nome “pegou” e as mudanças estilísticas que foram criadas posteriormente continuaram com esse nome e suas vertentes também. Então mercadologicamente e do ponto de vista do pertencimento dessas culturas era algo bom ser pertencente a vertente do rock’n roll..

O rock na década de 1950

Uma década após a explosão do rock no estados unidos, o gênero que surgiu das misturas de R&B (Rhythm and blues), Country, Western e Música Gospel começou a cair no gosto popular. A época ficou conhecida pelo marco de um estilo dançante, e o que antes era feito apenas por negros começou a se misturar, e assim, na década de 1950 nasceram três grandes cantores que marcaram a história do rock.

O primeiro deles, era um jovem de origem negra chamado Louis Jordan. O pioneiro do jazz e blues, era compositor e foi conhecido como um dos músicos mais bem sucedidos na lista dos afro-americanos. Durante sua carreira, obteve quase quatro milhões de vendas em sucessos gravados. E assim como as raízes do rock no jazz e no blues, ficou conhecido como um dos prenunciadores do rock também.

Após o sucesso de Louis Jordan, vieram outros dois em seguida, Elvis Presley e Chuck Berry. Elvis foi um cantor de origem branca que obteve muito sucesso e prestígio. Pois além dos seus figurinos extravagantes e o seu gingado para a dança, se tornou sensação após cantar músicas dançantes, além de possuidor de um timbre único o cantor conseguia atingir notas altas e agudas, tendo assim, uma ótima extensão vocal, levando a ser conhecido pelo público como o “rei do rock”, além de ser tido como o marco inicial do gênero dos anos cinquenta. Por se tratar do início do rock com raízes ainda muito firmadas no folk e no blues, o ritmo era extremamente contagiante, assim atraia milhões de jovens e idosos que se embalavam na dança e se divertiam junto ao ídolo.

Presley conquistou o mundo com sua coleção de músicas como Can´t help falling in Love, Suspicious minds, hound dog, Love me tender, Heartbreak hotel, Burning Love, Jaihouse rock .

Já Chucky Berry, foi um cantor e compositor de origem negra, que também foi um dos pioneiros do rock’n roll, foi considerado assim pelo fato de que suas composições eram dotadas de misturas que assim como no início do rock sempre fizeram muito sucesso. Chucky ganhou fama após seus 30 sucessos terem ficado em alta no top teen, e algumas de suas canções mais marcantes e de sucesso foram Roll Over Beethoven, Sweet Little Sixteen,, Route 66, Memphis, Tennessee, Johnny B. Goode.

Assim, ao longo do tempo, ambos conquistaram uma multidão de fãs que se estenderam para além de suas mortes, o marco do rock da década de 1950 foi tão forte, que ainda hoje não conseguiu cair no esquecimento do público.

“Meus pais ouviam muito Elvis Presley e assim eu comecei a tomar gosto pelo ritmo mais dançante do rock, me lembro que a minha irmã e eu gostávamos de colocar Love me tender bem alto no quarto para tocar, enquanto dançávamos e nos divertíamos” Afirma Luna.

Além do gênero alegre, a moda da época também foi afetada, os figurinos extravagantes como vestidos e saias com bolinhas e as jaquetas de couro e calças com as barras dobradas, além do gel nos cabelos se tornaram tendência entre a população americana e assim, foi se expandindo através do mundo.

O inicío do pop rock

Ainda nos anos cinquenta, uma nova vertente se forma, um estilo de rock com uma abordagem mais suave, lançou-se como uma alternativa mais comercial para o gênero musical tinha como uma de suas características mais marcantes a instrumentação e o conteúdo das letras em um estilo lírico, assim conseguia manter o estilo dançante, contagiante e divertido do início do rock’n roll. Alguns cantores desta categoria são Nando Reis, Rita Lee, Lulu Santos, Alanis Morissete, Madona, Michael Jackson, Elton John, Phil Collins, Prince, Rod Stewart, Leo Jaime, Freddie Mercury e Paulo Ricardo e Cindy Lauper.

Década de 1960, da jovem guarda a psicodélica

Diferente dos anos de 1950, o estilo agitado e alegre foi dando lugar a uma pegada mais leve e contemplativa, o rock estadunidense já começava a se espalhar pela Inglaterra. Formado por belos jovens, a nova versão do gênero continha músicas mais melódicas e reflexivas. Assim, surgia uma nova época, e novas bandas que mais para frente fariam muito sucesso, um dos exemplos mais comuns de bandas desta época são The Beatles, Rolling Stones, The Who dentre outros que foram se tonando muito populares e sendo reconhecidos mundialmente como a jovem guarda do rock. Porém, as músicas desta época durante a jovem guarda obtinham características musicais que eram dotadas de letras românticas e adolescentes, pegando como traço a influência do final da década de 1950. Os ritmos não perderam o seu contágio, assim, a jovem guarda se tornou o primeiro movimento a sintonizar a música brasileira com o rock. Já para os músicos um pouco mais ousados, o estilo mais divertido ia dando lugar a vestimentas mais cheias de atitude e rebeldia.

Imagem de: Tenho Mais Discos Que Amigos!

Após anos de guerra, cansaço e o alto consumo de drogas pela população que exigia um novo tipo de música, assim o rock foi forçado a se mudar mais uma vez para atender a demanda popular, criando o rock psicodélico. Esta nova subcategoria tinha características marcantes como efeitos eletrônicos, solos estendidos, e traços de instrumentos da música indiana, e sua pretensão era realçar as experiências alucinógenas. O marco da música psicodélica foram letras cheias de protestos que podem-se facilmente ser associadas á músicas brasileiras nas décadas de 60, 70 e 80.

O novo estilo era mais adepto a guitarras elétricas e instrumentos exóticos, também com a forte presença de teclados e o órgão, as canções tinham seus compassos alterados e as letras faziam apologia e menção às drogas. Um dos exemplos mais famosos de músicos deste gênero, são Jefferson Airplane, Jimi Handrix entre outros. Porém, outras categorias derivadas desta foram criadas e representando o art rock estavam as bandas como Pink floid que marcou a história com discos como Dark side of the moon, The doors e etc. Pink Floid vagava entre o rock progressivo e o psicodélico.

1970, do hard rock ao rock progressivo

Ao contrário das outras subcategorias do rock, foi na década de 70 que ele se inovou, as letras românticas,leves ou dançantes deram lugar a uma música com batidas mais pesadas e aceleradas e o visual exagerado ou “fofo” se tornaram mais punk e agressivos.

Assim, o rock se moldava mais uma vez. Grandes nomes foram lançados nesta época e dentre eles estão as bandas Led Zeppelin, Black Sabbath e portanto nasciam mais duas grandes categorias o hard rock e metal rock.

No final da década de 70, através da influência da heroína, o final sombrio marcado pelo excesso de drogas nas cidades, deram origem ao punk, uma subcategoria marcada por batidas ainda mais aceleradas e ruidosas representavam uma das vertentes mais agressivas de rock da época, destacando em suas letras problemas sociais como o desemprego, drogas e a violências. Os visuais eram dotados de roupas rasgadas e chocantes fugiam bastante dos padrões de moda que a sociedade até então estavam acostumadas. Assim nascia mais uma banda famosa considerada responsável pela criação desta categoria, Sex pistols, a banda inglesa era considerada por muitos a mais influente da músicas popular.

Já o rock progressivo, alimentado pela contracultura proveniente da época e a ruptura do hippie e o pop, mais uma das vertentes, recebeu influência direta da música clássica e do Space rock, com melodias mais complexas e letras que abordavam a ficção, fantasia, religião, a guerra e o amor. Além de usos predominantes de instrumentos eletrônicos como teclados, guitarras e órgãos havia também enormes solos de diversos instrumentos.

Glam rock

Surgido na Inglaterra no final da década de 1960 e no inicio de 1970 tinha características peculiares, diferente de todos os outros gêneros. Foi conhecido como gliter rock, um estilo colorido e chamativo que fazia combinações entre hard rock, punk rock e alguns elementos da música pop, uma das suas principais marcas registradas era a aparência andrógena onde os cantores se vestiam de mulher, com trajes provocantes e escandalosos e as músicas retomavam novamente o estilo alegre e dançante. Os visuais eram dotados de glitter, lantejolas, saltos, batons e cílios postiços, exalavam energia sexual que era acompanhada de uma sensibilidade teatral e instrumentações luxuosas. Nos Estados unidos, a subcategoria não foi muito difundida, pois devido a explosão da rebeldia e o progresso do grunge que tinha um estilo muito parecido com o glam rock assim como os modos comportamentais.

Segundo Diana (nome alterado a pedido da entrevistada) 58 anos, esta época foi uma das melhores e mais divertidas da história do rock em sua concepção. “ Eu adorava dançar ao som de Spacy Oditty, eu gostava muito de ouvir e apreciar as músicas do Ziggy stardust, achava divertido de mais as roupas coloridas e espalhafatosas, o ritmo alegre de novo, também adorava o Edy star, um cantor de glam rock brasileiro, suas músicas eram muito boas de serem ouvidas”

O surgimento do grunge e a chegada do rock no Brasil

Atendendo novamente a demanda por mudanças, a era dos clássicos chegava ao mundo, estilos repletos de rebeldia, letras provocativas e um ritmo contagiante que notava-se primordialmente o som de solos de guitarras e baterias, um novo hit dava entrada ao mundo da música.

Um dos primeiros precursores desta época foram bandas como AC/DC, Guns N’ Roses, Van Halen, Nirvana, Bon Jovi e dentre vários outros que marcaram a década de 1980 com vários sucessos como “Back in Black (AC/DC)”, Aerosmith (I don´t wanna miss a thing)” ,“Sweet Child of mine (Guns N’ Roses)”, “Smells Like Teen Tpirit(Nirvana), “It´s my life (Bon Jovi).

Assim crescia a concentração de bandas com as subcategorias punk, progressivo e hard rock que se adequou muito bem á época rebelde dos jovens. Músicas dotadas de estilos e rebeldia caia cada vez mais no gosto dos jovens, e assim, tais bandas alcançavam cada vez mais fãs e o sucesso foi tão grande que passando através de gerações são ouvidos até hoje.

Viviane Guimarães Naves, fã de rock e também da banda Venosa, fundadora e administradora do fã clube, “Venosa_rock_fanclube”, afirma já ter passado por algumas épocas do rock e assim como vários fãs possui seus cantores favoritos desta época. “As bandas da época de 80 que eu ainda gosto de ouvir são muitas, porém vou citar algumas como Scorpions, U2, Pink Floid, Elvis Presley e Bom Jovi, gosto de todas as épocas do rock, cada um com seu encanto”.

A década de 1980, foi marcada por surgir em um cenário de transição entre a ditadura e a democracia, as letras eram repletas de contestações sobre a atual situação do país e assim como o americano e Inglês foi marcado pelas categorias punk, Pós-punk e New Wave também possuíam características mais agressivas e letras fortes que pregavam a liberdade de expressão. Uma das maiores referências brasileiras deste estilo musical foram grandes nomes como Blitz, Titãs, Paralamas Do Sucesso, Barão Vermelho, Lulu Santos e dentre vários outros.

Silvano Fernandes, professor, conta um pouco sobre a chegada do rock no Brasil. “ O rock chegou no Brasil mais ou menos depois que ele surge nos Estados unidos com os filmes do Bill Halley, Elvis Presley, com a jovem guarda. Então de fato, o rock não surge no Brasil na década de oitenta ele já existia antes, o que aconteceu é que de fato nos anos oitenta há uma popularização maior, atingindo um público mais amplo do que atingiu anteriormente, embora a jovem guarda também tenha atingido um público jovem gigante, mas nesta época, o rock se afirma na cultura nacional.” Alguns outros cantores famosos nesta época foram Raul seixas, Renatto Russo, Cazuza, Cássia Eller, Lobão, Peppeu Gomes.

Por se passar em um período de transição, surge então a pergunta, os cantores desta época sofriam alguma repressão? Após ser questionado sobre isso, Silvano responde: “Não, porque naquela época o Brasil estava em um processo de redemocratização, as letras expressavam muito uma frustração com o Brasil um exemplo são as músicas ‘Que país é esse’, ‘Inútil’ entre outras”.

Surge então Cazuza, cantor, compositor e letrista de origem brasileira e primariamente conhecido como vocalista da banda Barão Vermelho, teve influências de bandas estadunidenses como The Beatles, Led Zeppelin, Janis Joplin, The Rolling Stones, e cantores brasileiros como Elis Regina, Cartola, Raul Seixas, Lulu Santos, Leo Jaime, Lobão, Arnaldo Antunes, Rita Lee, João Araújo e Lucinha Araújo.

Ficou conhecido por ser bissexual e ter um estilo rebelde e polêmico, fez sucesso por suas músicas dotadas de críticas sociais e críticas ao Brasil da época como “que país é esse”, “Exagerado”, “Brasil”, “Faz parte do meu show”, “o tempo não para” e entre várias outras fizeram sucesso durante a época de contestações e transição, assim também se tornou um grande marco do rock Brasileiro desta década, chegou a ser promovido a Lista dos Cem Maiores Artistas da Música Brasileira pela revista Rolling Stones, e o resultado colocou Cazuza na 34ª posição. Porém, morreu aos trinta e dois anos em sete de julho de mil novecentos e noventa em consequência de uma síndrome imunodeficiência adquirida. Entretanto, mesmo depois de sua morte, seus sucessos ainda continuam sendo ouvidos e mantendo consigo uma legião de fãs até os dias atuais.

Voltando aos Estados unidos, em Whashington no fim dos anos oitenta , surge mais uma vertente, o grunge, inspirado pelo hard rock e indie rock, se caracterizava por letras dotadas de sarcasmo e angústia e um estilo mais despojado, destacavam- se por uma aparência desleixada. Grandes marcas desta vertente são as bandas Nirvana e Pearl Jam, Alice in Chains e assim este estilo de rock foi se tornando cada vez mais popular e ainda acaba por influenciar bastante o rock moderno.

Rock atual, 1990 á 2000

O rock de garagem, surgiu no ano de 2000, derivado de uma percepção de jovens que começavam suas carreiras musicas em garagens o gênero apresentava uma nova fase para as guitarras, o som era cheio de distorções e trazia um som bruto e energético que floresceu. Assim tratava-se de um gênero que não possuía letras sofisticadas ou novamente uma nova mudança tanto no visual quanto no som. A partir desta nova subcategoria criada, e inspirada em outras já existentes anteriormente partir dos anos de 2010, o rock foi se combinando novamente com outros gêneros como a música eletrônica e assim surgiu um novo modelo de som que agrada muitos jovens até os dias de hoje. O rock, é um gênero que muda de acordo a demanda da população, e derivados destas bandas de rock de garagem, outras bandas atuais ainda continuam se inspirando muito nele e fazendo assim um tipo de música parecido, porém com novas inserções e combinações da música eletrônica. Alguns exemplos de bandas surgidas nos anos de 2000 até 2018 são Imagine Dragons, Nickel Back, Linkin Park, Albrama Shakes, Foster the People, Avril Lavigne e Foo Fighters.

O gênero surgido de combinações de ritmos se pendura até os dias de hoje,e continua por arrastar consigo uma multidão de fãs.

“O rock teve várias mudanças ao longo dos tempos, são décadas de história, mas para mim o rock é como uma tela pintada por um grande pintor, não entendo a arte, porém sinto a essência”. Viviane Guimarães.

Rock, a evolução do gênero

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